武俠

本文劇透，不喜勿看。

《武俠》，其實沒有改變武俠。

這樣說，是因為中國「武俠」的「入場門檻」其實不高，任何作品，以俠客為經，武術為緯，即可列入武俠大家庭。武俠概念，恢宏、虛幻、隨時代而變。所以，《史記‧遊俠列傳》，是武俠；《七俠五義》，是武俠；金庸、梁羽生、還珠樓主、黃易……全是武俠。若問甚麼是武俠？相信人人心中，都有一個大體相同，然而細節相異的答案。

陳可辛心目中的「武俠」，如今大家看到了。似是創新，其實，還是相當傳統，尤以電影後半為甚。

電影後半部，主要刻劃父親對兒子拒絕繼承衣缽，失望之極的痛哀。父子情，於中外武俠作品總是不可或缺的元素。甄子丹飾演的兒子，亟欲改邪歸正，傷透了父親王羽的心。於是兒子自斷其臂，與父親大打一場（這亦是相當明顯向《獨臂刀》致敬的一幕），最終父親敵不過天意，再銅皮鐵骨還是遭雷殛而亡。這樣的橋段，不單沒有改變武俠，反而是乖乖地依循前人軌跡而行！

所謂的創新，所謂的「科學武俠」，主要集中於前半部。甄子丹改邪歸正，故裝窩囊，但求隱世與家人安靜而居，卻事與願違，迫不得已出手殺人，事後遭捕快金城武洞悉一切。其中抽絲剝繭的過程，運用大量特技影像，活脫給觀眾上中醫課。而且金城武角色性格戇直執著，惹來笑聲連連，確是與傳統認真、悲情的武俠片有所不同。然而，這只是新瓶，「改邪歸正」這舊酒尚在。

影像凌厲，剪接到位是《武俠》值得讚賞之處，然而主題之駁雜卻是最叫觀眾看得索然無味的地方。三大角色，各自心內有著爭鬥——甄子丹是正與邪，金城武是法與情，王羽是執著與放棄。要在兩小時的戲處理三個皆可獨自成篇的主題，肯定吃力不討好。所以，惠英紅處身其中已是超出本分的搶戲，湯唯有再好的演技卻也無從發揮。

電影評價之好壞，每在於是否相符於觀影前的期望。如我，本來期望陳可辛「改變武俠」，卻看出舊酒新瓶，更看出了駕馭主題失控之憾。陳可辛是我最欣賞的香港導演之一，但今次我看到的不是投名狀，更遑論甜蜜蜜。

中秋將至，正準備品嚐冰皮月餅，吃到一半卻吃出了蛋黃蓮蓉。再精緻也好，混在一起就是很不對勁了。